魯菲諾・塔馬約 Rufino Tamayo

墨西哥詩人兼諾貝爾獎獲得者奧克塔維奧·帕茲（Octavio Paz）描寫道：

「如果用一句話將塔馬約與我們這個時代的其他畫家區別開來的話，我會毫不猶豫地說是太陽⋯⋯。在他所有的作品中，無論是否有太陽的出現，我們都能看到光亮並感受到他熾熱濃烈的情感。他的畫是有溫度的。」

被譽為「墨西哥藝術之光」的塔馬約是一位現代的藝術大師，他為墨西哥藝術的發展做出了巨大貢獻、使墨西哥的藝術受到歡迎。目前，紐約現代藝術博物館、芝加哥藝術學院、明尼蘇達沃克藝術中心、泰特美術館等著名美術館，皆將他的畫作納入永久館藏。

十八歲時正式進入國立美術學院就讀，一心想汲取現代藝術精華的年輕畫家，很快就對傳統、保守的教學模式感到厭倦。徹底失望後的他決定放棄學業，獨自在藝術領域鑽研。而在之後擔任墨西哥國立考古歷史及人種志博物館的「本土人種志」繪畫部主任時，深深受到古代雕塑及民間美術吸引，那些極具民族特色、質樸而優美的作品，震撼著他的心靈，也影響了他的繪畫創作。

他的作品雖從未出現過墨西哥主流藝術界所熱衷刻畫的主題——「墨西哥人民的悲劇命運和政治鬥爭」。則是關注於形式和象徵主義，並將墨西哥風格與立體主義和超現實主義相結合。也由於這樣的選擇，一些人視塔瑪約為墨西哥政治事業的「叛徒」。無法自由表達藝術理念的塔瑪約則決定離開墨西哥搬到美國紐約，後來也曾有段時間生活在法國巴黎。

他善於各種媒材的創作，包括壁畫和繪畫、素描等平面藝術，以及木刻、石版畫、蝕刻和Mixografia 版畫等立體媒材。而在塔馬約的整個藝術生涯中，他不斷尋求新的方法來為作品注入立體感。他曾通過改變色彩、繪畫形式或是加入非傳統媒材（如沙子）在他的繪畫中，但是傳統版畫製作已經無法滿足他對於作品表面細節、深度和紋理的渴望。

而 1973 年，塔瑪約受到版畫家路易斯·雷姆巴（Luis Remba）的邀請，在 Taller de Gráfica Mexicana版畫工作室共同製作了一套版畫作品。而此次合作也催生了一種全新的版畫技法：Mixografia，他們利用棉纖維製成的紙漿來印製版畫，將紙漿與立體紋理結合在一起，產生類似於浮雕的效果。而事實證明，這項技術非常符合塔瑪約想要呈現的立體效果。

塔瑪約在 1974 年贈送了大量的藝術作品給自己的故鄉瓦哈卡，建立了 Rufino Tamayo 前西班牙藝術博物館。七年後，他再次將他的國際藝術品收藏捐贈給了墨西哥城也同時創建了 Rufino Tamayo 當代藝術博物館。

用盡一生熱愛墨西哥的魯菲諾・塔馬約 1991 年於墨西哥城去世，享年 91 歲。這個溫暖如太陽的藝術家用他對故土的執著與對繪畫的痴迷最終成就了自己的傳奇藝術生涯，也用畫作成就了墨西哥文化。